בשיעורים הראשונים זה באמת נראה טוב. לכל מה שאתה רוצה שהוא ישחק, רק תוודא שזה כתוב איפשהו. רק תנסה לא למהר אותו. לימוד שירים הוא טוב - זה בדרך כלל מה שאנשים רוצים לעבוד לקראת הכל אחרי הכל, אבל זה יהיה נחמד לשמור עליהם פשוטים מאוד ולנסות שכל אחד שתלמד אותו ילך יחד עם הטכניקות שלימדת אותו. p>

כמו כן, כדאי לך באמת ללמד אותו כיצד לקרוא מוסיקה ולא רק כרטיסיות. אני יודע שיש שם נגני גיטרה שחושבים שזה לא חשוב, אבל זה ממש חיוני כדי להבין את הנגינה המתקדמת יותר. זה מאפשר לך ללמוד באמת תיאוריה מתקדמת יותר כאשר מגיע הזמן לכך ואלתור מסתמך על מידת היכרותך עם התיאוריה שלך.

כמו כן, חשוב לחשוב מתי למדת לראשונה. אני מתערב שהיית נאבקת הרבה והיית ממש מתוסכלת. וודא שאתה סבלני איתו וודא שהוא יודע לאט את האימון שלו ולהיות סבלני. הגיטרה יכולה להיות מאוד קשה להרגיש בהתחלה, אבל היא תגיע לפני שהוא יודע את זה.

אה, וקלישאה, אני יודע, אבל תוודא שהוא נהנה!

התחלתי ללמוד עם מספר עצות מאבי. הוא הראה לי 3 אקורדים שבמקרה נפלו יפה להתקדמות של 1, 4, 5 ואז הוא הלך לפאב. המשכתי לבזבז זמן טוב תוך שיפור השינויים בין em, ומצאתי שלא משנה באיזה סדר אני מועדת אותם, זה נשמע טוב :)

להגיע במהירות לנקודה של משחק משהו מגניב חשוב ביותר שמירה על המוטיבציה כך שביצירת הבסיס הפשוט הזה של מוזיקת ​​רוק ובלוז היא נקודת התחלה שימושית. לימוד הסולמות שלך הוא כמובן חשוב אך לא יהיה דבר שניתן ליישם ולשחק איתו בצורה יעילה, אז הייתי מנסה להכניס את 3 האקורדים הראשונים למפגש הראשון. זה יכול להיות אקורדים פתוחים מלאים או סתם אקורדים חשמליים פשוטים כדי לפשט את האצבעות הנדרשת, אבל זה ייתן משהו שאפשר לשחק איתו ולא פשוט לתרגל בין השיעורים.

אני חושב שהרעיונות שלך נראים טוב. מה משך הפגישות שאתה מתכנן לספק - זכור לא להאריך את זה יותר מדי, הן בגלל טווח קשב והן מכאבים מסיבות קצות האצבעות.

לצורך ההוראה ניסיתי תמיד לוודא שהם יכולים לשחק בסיסי התקדמות בלוז עד סוף השיעור הראשון, בדרך כלל A, DE כדי לשמור על דברים פשוטים, ולסיום בהדגמה מהירה של מגוון שירים שהשתמשו בו (כולל כמה שרק משתמשים באקורדי כוח) כדי להראות כיצד ניתן לנגן גרסה בסיסית של מנגינה מהר מאוד ושפר אותה ככל שתקבל יותר ניסיון.

מתן כמה זכיות מהירות כאלה שומר על מוטיבציה וריגוש גבוהים.

שיעורים טובים תלויים בתלמיד ובמסגרת.

אני חושב ששיטתך מסודרת למדי. עם זאת, אני חושב שאולי צריך להיות דגש על הנאה עבור חברך. אם זה חבר שלך, ולא סטודנט בתשלום, אתה יכול להיות הרבה יותר פורמלי איתו. נסו לרדת לעומק עניין הגיטרה שלו, ומצאו תרגילים פשוטים המדברים על העניין שלו.

כשעשיתי שיעורים מקצועיים, הייתי משתמש בדוגמאות כמו שהשתמשת בהם. כשהייתי מלמד את החברים שלי הייתי מתחיל עם עשן על המים.

זה נשמע כמו דרך טובה להצלחה! אוסיף רק כמה דברים שהועילו מאוד כשהתחלתי, כפי שאני יכול לומר בכנות שלא ידעתי דבר. אולי תשאל את התלמיד שלך מה המטרות שלהם, כמו מה אתה רוצה לשחק? עוֹפֶרֶת? קֶצֶב? חשמלי / בס? אילו סוגים של מוזיקה אתה רוצה להשמיע?

בנוסף ללימוד שיר, הייתי מתחיל ביסודות. האם אתה מתמקד בהוראת יסודות הליבה של המוסיקה? כמו אקורדים, סולמות, קצב, שיר בסיסי מאוד (או שניים). כמו כן, היה עלי ללמד אותי על טיפול בגיטרה, החלפת מיתרים, גזירת ציפורניים, הכל :-D

באמת לא ידעתי הרבה על מה שהמורה שלי ביקשה ממני, אבל הוא היה סבלני ביותר ויש לו נשאר ככה. אני אף פעם לא מפחד לשאול שום שאלה. זה מה שמשמח אותי לחזור חודש אחרי חודש, שנה אחר שנה.

למרות שכמו שאני מרגיש שכבשתי משהו שהוא נתן לי לעשות, יש משהו מאתגר יותר. אני בטוח שגם אתה תהיה מורה פנטסטי! בהצלחה! - Catz

יש כאן המון עצות טובות ושני דברים שאני רוצה להוסיף. ראשית הוא לוודא שהכלי שלו נוח לנגינה. אני מאמין שגיטרה שהותקנה כראוי חשובה למתחילים. כמו כן, הדגיש את החשיבות של היכולת לשחק עם אחרים, עבודה עם אחרים יכולה לתת לאדם תמריץ נוסף ללמוד את מה שהוא צריך לדעת. נקודות אלה הולכות לאיבוד בתמהיל ובהתרגשות של התחלת למידה העלולה להוביל לכאב פיזי באצבעות ולחוסר תחושת מטרה כאשר הרפתקאת הלמידה נעה קדימה.